二○○九金馬獎入圍最佳劇情長片的有:
《不能沒有你》──★★★
《臉》──★
《鬥牛》──★★★
《瘋狂的賽車》──★★
《如夢》── MM
以下是周星星我的短評:
《不能沒有你》──無疑是今年台灣的代表影片,主題跟美學表現都突出。
《臉》──感動力在彼此幾個毫無化學反應的對戲中蒸發光了。
《鬥牛》──中國式一九四○年代初的西部片,充滿幽默跟天真的思維,再加上屢次實驗敘事技巧,堪稱是意外驚喜。
《瘋狂的賽車》──劇情峰迴路轉,幾近爆笑;但格局依舊是商業喜劇,某些安排讓人感覺不自然又做作。
《如夢》──宛如惡夢;這部適合在第六十一頻道播放的爛片竟然能勝過其它十幾部影片入圍金馬獎最佳影片,令人嘖嘖稱奇(或噗噗放屁)。
周星星我的預測:如果《鬥牛》拿下最佳影片,絲毫不讓我意外,而且也算是實至名歸;但是《鬥牛》畢竟是百分之百中國味的影片,當然跟《不能沒有你》的百分之百的台灣味不一樣。兩片各有所長;《不能沒有你》預算較低、格局停在通俗劇情片,是相較之下比較弱的點;但《不能沒有你》醞釀出來的情感很豐沛,這又是《鬥牛》比較不足的。終究我還是希望《不能沒有你》拿下最佳影片,然後管虎以《鬥牛》拿下最佳導演。
至於最佳男主角,《鬥牛》的黃渤真是一位奇葩,勝算高過《不能沒有你》的陳文彬很多。
《鬥牛》也真是一部奇片,值得推薦。黃渤也在《瘋狂的賽車》擔綱男主角之一,表演模式跟《鬥牛》差不多。《瘋狂的賽車》展現中國處處搞美國好萊塢的笑的功力(例如環球的片頭),讓周星星我感嘆為何台灣沒有相類似的瘋子。
去年的金馬影展已經安排布里蘭特˙曼多薩 (Brillante Ma. Mendoza) 的《高潮滿座》(Serbis, 2008),但臨時拷貝無法來台。二○○九金馬影展一口氣把布里蘭特˙曼多薩的《高潮滿座》跟《男孩看見血地獄》(Kinatay, 2009) 邀來,讓台灣觀眾把「菲律賓之光」布里蘭特˙曼多薩看個過癮。
布里蘭特˙曼多薩堪稱是近年來國際影展的「菲律賓奇蹟」,稱他為「菲律賓之光」一點都不會太矯情、造作或故意諷刺「ㄨㄨ之光」這用法。因為,周星星我要說:布里蘭特˙曼多薩以《男孩看見血地獄》拿下今年坎城影展的最佳導演獎,是實至名歸呀!
首先,台灣曾經由「佳映」發行布里蘭特˙曼多薩的首部作《情慾按摩院》(Masahista, 2005),周星星我覺得這部片很難看。但是,各位可能不知道《男孩看見血地獄》已經是布里蘭特˙曼多薩的第七部劇情長片了。二○○九威尼斯影展放映的《蘿拉》(Lola, 2009) 算起來已經是布里蘭特˙曼多薩的第八部劇情長片!
劇情長片:
2005 : Masahista《情慾按摩院》
2006 : Kaleldo《夏天的炙熱》
2007 : Pantasya《超潮男體幻想》五段式電影
2007 : Foster Child《強強》
2008 : Tirador《馬尼拉槍擊》
2008 : Serbis《高潮滿座》
2009 : Kinatay《男孩看見血地獄》
2009 : Lola《蘿拉》
布里蘭特˙曼多薩的《男孩看見血地獄》(Kinatay, 2009),周星星我之前把它譯成《愛妳愛到殺死她》, « kinatay » 原意是「屠殺」« massacre » 。在《男孩看見血地獄》之前,則是《高潮滿座》;這兩部片都入圍了坎城影展正式競賽。周星星我要特別感謝坎城影展的慧眼,因為坎城影展總有一種嗅覺,讓先驗地看似「成不了大器」的導演──例如菲律賓籍、低預算、菜鳥──能被公平地評審;得獎否,就看運氣了。周星星我也要感謝本屆坎城影展伊莎貝˙雨裴 (Isabelle Huppert) 的評審團(包括舒淇小姐),給予布里蘭特˙曼多薩「最佳導演」的榮耀;更要感謝本屆金馬影展一口氣引進《高潮滿座》、《男孩看見血地獄》這兩部片,因為,看過才知道它們的好。
布里蘭特˙曼多薩在《高潮滿座》之前,計有二○○八在柏林影展得獎的《馬尼拉槍擊》(Tirador, 2008)、二○○八德班 (Durban) 影展得最佳影片的《強強》(Foster Child, or John-John, 2007) ──今年則是《不能沒有你》──,由五個片段構成的《超潮男體幻想》(Pantasya, 2007),紀錄片《教師》(Manoro, 2006) 以及《夏天的炙熱》(Kaleldo, 2006)。拍片速度之快,或許是因為布里蘭特˙曼多薩都採用數位攝影機或縱使是用三十五釐米的底片拍攝,也都大量地採用上肩、手持攝影;就像布里蘭特˙曼多薩在坎城的某一咖啡館所說(見《電視全覽》(Télérama) 坎城影展期間的影像檔),他最在乎的是是否寫實,不太在乎有沒有漂亮的人工打光。
話說二○○八坎城影展積分最低的影片,就是《高潮滿座》;不過,所謂的「積分最低」,也只是大多數影評人把它打低分而已,但還是有少數的影評人能看得到《高潮滿座》的門道呀!
《高潮滿座》不是很容易看的影片;試片時,根據我的判斷,聲音的問題應來自底片本身,而非戲院的放映設備。也就是說,《高潮滿座》的錄音、混音頗糟糕的。《高潮滿座》的故事圍繞在一家名叫 « FAMILY » 的戲院,但該戲院似乎只放映異性戀的A片,卻又只有男同性戀顧客在光顧。因為該戲院就在馬路旁邊,所以馬路上的聲音常壓過角色們的對話。你如果使用業餘的掌上型 DV 拍片,因為那種麥克風只會是全向式,所以聲音品質很糟,常常是公車聲比人聲還大聲。周星星我並非要在此處作影評,所以就不寫得太詳細。但請各位認真地看布里蘭特˙曼多薩的劇本,照樣是台灣電影不敢勇於嘗試、或細膩不到如此程度的。
話說二○○九坎城影展最受爭議的影片,絕非是布里蘭特˙曼多薩的《男孩看見血地獄》,而是《撒旦的情與慾》(Antichrist, 2009) (即《反基督》);因為,總得要是又正又負到極端,才叫作「最受爭議」吧。《嗑到荼蘼》(Enter the Void, 2009) (即《進入空虛》)也非最受爭議的影片,因為,全都給負評,還哪來的爭議?
《男孩看見血地獄》一開場就給周星星我一個印象:修正《高潮滿座》混音的錯誤。我們馬上進入馬尼拉市民生活、日常生活的聲音世界裡,非常地豐富;直到這一場景結束,透過一個遠景,我們才看到馬尼拉非常平常、但也很殘破的一隅。這一天,是辦喜事的日子,我們把主角的個性、年齡交代出來;唯獨缺乏極度明確的職業。然後,中間有一個過場,交代男主角的職業。最後一大段是「旅遊直到黑夜盡頭」(Voyage au bout de la nuit) ──借用塞琳 (Louis-Ferdinand Céline) 的小說標題──,我們觀眾跟著男主角一起進入最黑暗的旅程中。
《男孩看見血地獄》已經比《高潮滿座》容易看了──但在此周星星我的對話對象是曾經喜歡看《四月三週又兩天》的觀眾。不喜歡《四月三週又兩天》的觀眾,或不知道喜不喜歡《四月三週又兩天》的觀眾(因為從未嘗試此類電影),周星星我要誠懇地對你們說:《男孩看見血地獄》不會是你們的菜。
請注意,要看《男孩看見血地獄》,非得要進電影院看大銀幕;因為一旦轉成錄影,黑色的色階就會變得更糟,很可能到最後會變成一團黑、整個電視銀幕都是黑的。
《高潮滿座》★★
《男孩看見血地獄》★★★
周星星我建議:既然布里蘭特˙曼多薩永遠不可能在台灣成為熱門片,所以就一定還有剩位。買單場票,都一定要看《男孩看見血地獄》。