一直想回應網友愛睡蓮關於欣賞古典音樂是否有門檻這話題，不過，五月我一整個是忙到翻，直到現在才有空。

　　一直以來我就發現：在民主時代要接受欣賞古典音樂是有門檻的，多半的人會覺得很難接受。而我甘冒不諱的，支持「欣賞古典音樂」是有門檻的這一說法。

　　我最早開始體會音樂的門檻，還是當年台大登山社的一個同學教育我的。當年，台大合唱團和台大登山社共用一個社團辦公室，當這兩個社團成員各自在自己的課桌前熱鬧，儘管大家都是台大人，還真有些文化區隔的：登山社的同學就是有那麼些個粗獷和質樸，合唱團的同學則多半細膩而文雅；當然最大的差別是在唱歌的時候，登山社多半唱著當時很流行的民歌，打著拍子、難免走點調，合唱團的則多半唱些歐美古老民謠、甚至是讓人不知所云的拉丁文，還很自然的就分起聲部，天籟的很。

　　我從沒想過在登山社和合唱團中間，純就音樂的角度，是隔著個挺高的門檻，還是登山社的同學跟我說的。在一次偶然的搭訕聊天當中，登山社的男同學跟我說：「你們是貴族！」

　　在還在奮鬥民主的期間，聽到這登山社同學的看法，還真有點不是滋味。可是我靜下心來仔細想想，也不得不承認貴族之說。就拿台大合唱團招考團員來講好了，唱歌的音色得要好，這當然得歸功於天生，可是音色過了關，再下來關關難過關關得過。招考團員的學長隨便彈幾個音，便要我們按音準唱將出來，有時候還是有著半音階的不諧和音程；此外還得考視譜，一堆豆芽放在面前，要我們把那堆豆芽立即唱出來，還得注意著節拍。就不知有多少人在音準和視譜這兩關敗下陣來。

　　登山社的男同學跟我說：「我發現你們蠻多人都學過樂器，不像我，家裏窮！」這話說得我很心虛，因為我那時恰好學過十幾年鋼琴。多年後我嫁給一個音盲，他也讀台大，是每天在泥巴裡打滾的橄欖球校隊，他也說：「我唯一會的樂器是三角鐵，是小學老師發派的，因為我家裏窮，不像班上那個會拉小提琴的，她是貴族。」

　　可是，就當進了合唱團的就是貴族吧？！這就進了鑑賞古典音樂的門檻嗎？其實也不盡然，還是有人不把欣賞古典音樂當成樂趣，還是跟古典音樂有著距離的。

　　那麼，隨意打開收音機找到古典愛樂，便是欣賞古典音樂了嗎？還是不盡然，因為還是有人欣賞古典音樂像是欣賞流行歌曲一般，但覺得旋律好聽，卻沒想去區辨這兩者之間的不同。而兒歌小星星，跟以兒歌小星星旋律入古典音樂形式，聆聽起來，還是有非常大的不同的。

　　然後，開始習慣聽古典音樂之後，又發現要識得各音樂家風格之不同，那又是另一個門檻，這時，欣賞古典音樂已經非常需要專注了；可是再下來還是有講究，因為要識得各指揮家、音樂家對同一首樂曲的不同詮釋，那又再是另一個門檻；而且這些不同的詮釋，有時還在於對於音色的不同把握，於是要跨進這一門檻，我們這些欣賞者得要不時的進音樂廳，也難免得對音響開始有點講究。

　　因此我相信欣賞音樂是有門檻的，而且門檻是重重復重重，跨也跨不完，而且還有些門檻是牽涉到經濟能力的，精緻藝術根本無法徹底的民主化。

　　話說以前，沒有貴族那來的巴哈、海頓？貝多芬恨死了貴族，但他的音樂也得要貴族支持；中產階級的興起，使貴族沒落，在馬克斯憂慮中產階級對下層社會的剝削之際，正是中產階級支持了巴黎的「美好時代」。

　　隨著民主觀念的開展，好像藝術不夠民主就違反了潮流、就是藝術的一種墮落，如今的我們現在是活在藝術普羅化的時代趨勢中，因此，「精緻藝術是有門檻的」好像是觸犯了某種道德的禁忌。於是就變成了如下這種狀況：當有人非常認真的聆聽古典音樂的時候，便有人嗤之以鼻，回以：「音樂輕鬆聽就好，幹嘛這麼認真？」其實這爭論背後，很可能正是反映了在「認真聽」與「輕鬆聽」之間，是有一道精緻藝術的門檻的，面對精緻藝術的鑑賞，非得跨過一道又一道門檻，這絕非認真者之罪，不過就是呈現出精緻藝術的本質——精緻藝術，是連「欣賞」本身都有門檻的！這門檻無關乎道不道德、高不高尚，它不過就是精緻藝術的本質。